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第一次看到莊坤儒是在胡同。他就坐在榻榻米靠窗的位子,一個人,安靜地弄著電腦。過去替他水杯加水時,看到電腦上的影像,忍不住開口問他,才知道他是攝影師,是詩鈺(台北Akuma caca)跟他介紹胡同,那天他來台中拍照,剛好有個空檔,於是過來坐坐。

我要求看他的作品,於是他打開檔案,檔案裡的作品有景,有人。我邊問邊看,但大部分的時間是看,因為,很多東西不容語言打擾。看完後,我問他,能不能來胡同展覽,但是我希望是以「人」為主的作品,他答應了。

莊坤儒鏡頭下,那一雙雙直視著鏡頭的眼睛裡,我看到自己或者週遭的人的過去、現在、與未來。有許多作品,我必須瞇上眼睛,忍住浮上來的霧氣,那並非震撼,而是一種無法對自己隱藏的情緒。

在快速移動的人生裡,鏡頭擷取了瞬間的靜默,在那些靜默裡,訴說無盡的人生。我們不會知道每一篇故事,但卻在其中找到屬於自己的感動,那不是灑狗血似的氣血奔騰,而是像一面鏡子,映照的心裡的最底層,深沉地流動。

進門的第一幅作品,是莊坤儒服役時拍下的自己,看到時我無法掩飾我的訝異。相較於現在的莊坤儒,我想這些年來的攝影經歷背後的故事,應該讓他有很多不同的人生體驗,才能讓他有這麼大的改變。

九月,來看莊坤儒看見的世界,看見自己心裡底層的…

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鑑賞帖...09/03~09/30
看見
看見

攝影紀錄下永不會再現的瞬間,觀看照片裡面的人們,任我解讀是觀者擁有的權力。拍得越多,我開始好奇,他們眼神裡頭好像有一個模糊的我存在,那是他們解讀我的方式。

所以我開始往自己內心深處去尋找答案,翻開一頁頁底片,數千萬顆銀粒子排列出的心靈風景,正朝向「看見」我的路途前進。這次重現的,不再是攝影師的至高無上,而是讓被攝者銳利眼神分解的我。
看見2
莊坤儒簡歷

1976出生於台南縣

經歷

現任新聞局台灣光華雜誌資深攝影記者

展覽

1999.4 「重視 。 眾世 。 縱肆 。」淡江大傳畢業攝影聯展 
恆昶藝廊、中山捷運站

2006   「顯影台灣」台灣光華雜誌攝影展
       國父紀念館、高雄市文化中心、彰化、金門、花蓮文化局
       澳門、舊金山、吉隆坡、西雅圖巡迴展出
2008 「不動」攝影個展
台北恆昶藝廊
2009  「不動」攝影個展
AKUMACACA人文咖啡館

得獎經歷

2004第八屆兩岸新聞報導獎 新聞攝影獎佳作  「兩岸讀經共一唱-一顆來自台灣的文化種子」
2006國家地理雜誌攝影大賽  佳作
2006台北詩歌節攝影與詩 優選
2007第一屆台灣正港新聞攝影獎  系列報導獎第三名  「獨輪車環台記實」
2008 第八屆兩岸新聞報導獎 新聞攝影獎入佳作「香港回歸十週年」

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鑑賞帖...08/01~08/31
1
我在這裡看在地                  李懷義

說到「創作」,本身的體認就是:表達我所看到、聽到及感受的一切事物或情緒,所以這次創作展,就是傳達自己生命中所經歷過的感覺,沒有是非對錯,而觀賞者也只是藉此感受到作者曾經經歷過的感受。而「我在這裡看在地」就是作者對這座城市曾經的體驗,傍晚時分,華燈初上,高雄儼然是一座濱臨海港的大型花燈,璀璨炫麗的燈光、繽紛奪目的夜景,都令人感受到高雄是一個有活力的城市,可是,內在很空虛,心靈很貧瘠,高雄很沒安全感,所以,人們都在捕捉自己想要的一切來填滿自己。

「墨韻五彩」,濃、淡、乾、濕、焦,這就是用來捕捉光影的工具,傳統的水墨繪畫中,一直以來很少強調光影與立體,直到近代,郎世寧將西方繪畫的概念,運用東方水墨的媒材來表現,給了吾人相當的啟發,因此,水墨藝術開始有了突破,不拘泥於形式,跳脫既有範疇,當代大師李可染、林風眠,到張大千、黃君璧等,都將水墨繪畫推到一個新的境界。這次特別嘗試用「水墨」的「黑、灰、白」去表現都市夜晚繁華喧鬧的氛圍,以及城市角落的平凡事物,一種抽離時間與空間的轉換,用自己的眼睛去看世界、用情感去看世界、用感覺去看世界,大膽地表現藝術創作的寬度,德國哲學家黑格爾曾說:「藝術是把絕對的精神予以直覺地表現。」,透過圖像,這個人類傳播、溝通最直接的方式,逾越語言及文字的藩籬,傳達某些穿越時間與空間限制的意念,或許是更原始的方式。

李懷義的「水墨畫」結合了現代藝術的風格,縱情放意地讓水、墨、臘結合在作品之中,在作品最後的呈現上,也細膩地加以設計,並且跳脫主觀意識批判的真實性,讓「水墨畫」不再嚴肅而遙不可及。此次展覽,依稀可見現代中蘊含傳統,以墨色的渲染、線條的表現,凸顯現代水墨的原始精神,繪畫是有根的,是有了穩當的基礎,再發揮創意地伸展,尤其東方文化的淵源流長,水墨繪畫更是有這樣的條件,給予當代藝術一個全新的視野及思考空間。
2
簡介:
學歷
1998   國防部中正預校畢
2002    政治作戰學校(現國防大學政治作戰學院)藝術系畢
創作經歷
1999    師事李奇茂、蔡友、楊鄂西、吳金城、熊碧梧及李宗仁老師習畫
設計作品:
2005    國防部海軍司令部「風華再現-陽字號的禮讚」專書編輯
2006    國防部海軍司令部「老眷村的故事」專書編輯
2008    海軍97敦睦遠航訓練支隊文宣展示館設計
2009    「時尚髮型任你剪」髮型書美術編輯(滿欣文化公司,作者:陳冠伶)
得獎:
2001    國軍第37屆文藝金像獎國畫類第二名
2002    政治作戰學校「曉園藝術獎」第三名
2006    國軍第40屆文藝金像獎國畫類優選獎
展出:
2003   柯立言、吳銘璋、李懷義三人創作聯展(台北縣菁桐車站、政治作戰學校曉園藝廊)
2009   「對話」藝術創作聯展-黃國彥、魏賓志、李懷義(日新樓藝廊)
2009. 3  高雄豆皮文藝咖啡館個人創作展

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鑑賞帖...07/01~07/31

postcard
postcard back 

祝大家寧靜祥和

繪畫是最古老傳播媒體

在這資訊充斥的時空中

只想藉著繪畫創作

跟大家分享心中的一點點的寧靜祥和

讓自己能夠更勇敢,更努力

面對自己的每一天!!

加油

little peacefulness

簡介:

展覽
2008
吃情女聯展---花蓮文化創意園區--------花蓮
2008
元神泛遊(糧食庫房聯展) ---台灣新藝---台南
2007
台中---胡同咖啡---“Silent Sadness”個展
2007
元神泛遊(糧食庫房聯展) ---文化中心---高雄
2006 “Silent Sadness”
個展-------胡同咖啡---台中
2006
駐村藝術家聯展---橋頭藝術村
2006
台中---胡同咖啡---“一天過一天個展
2005
台南---梵藝廊---青年畫家聯展
2002
台中---胡同咖啡---“哈囉個展
1998
英國,倫敦---Proud藝廊---青年藝術家聯展


已出版的插畫作品

與作家蔡智恆合作的愛爾蘭咖啡繪本以及第一次親密接觸,7-11之戀,懈寄生,,孔雀森林,暖暖等書之封面插圖,由城邦出版社出版(麥田)

7/17 [五] 19:00 展覽座談會
【歡迎於活動當日到現場直接與創作者對談 
並請於活動前預約報名】

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鑑賞帖...06/01~06/30
睿志   

睿志

簡歷
1982.10  生於高雄
2001.06  中山高中畢業
2006.06  東海大學美術系畢業
2006.09  就獨台北藝術大學造形所

展覽
2002~2006  7次聯展及個展 (在東海大學及台中市立文化中心)
2008.05 水憩個展 (台中胡同) 

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鑑賞帖...05/01~05/31

 

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關於[小孩]

2006年9月"東海醫院設計工作室"負責人Gina,
在自家廢棄醫院整建的展覽空間,
以"小孩"為主題邀請了四個人做創作展。

"小孩"系列便是我從當時最早創作的黑白畫,
慢慢累積了情感與想法,
延伸到現在的彩色蠟筆畫。
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至於為何選擇蠟筆這素材?

幫我裱框的老闆娘大吃一驚,
說"這是我兒子美勞課在用的耶!"

是啊,就不過是一支兩塊半的雄獅/飛龍蠟筆畫的。
所有的小孩都會用,
為何大人反而不會用了?

蠟筆讓人頭痛的是不能調顏色,
其他都很簡單,不過就是"塗上去"罷了。
跟油畫的材料價值、質感、技巧...相比,天差地遠。
實在不是什麼了不起的畫作。

但蠟筆有一種溫暖的情感,平實而舒緩的態度,
是油畫那種優越卻遙遠的媒材所沒有的。
所以我留了更多的時間,給蠟筆,及給我自己

另外更重要的是,蠟筆任何人都買得起,
任何人都可以隨便畫,
畫畫的意義不過就是開開心心,像個兒童般亂抹,
就別管什麼藝術不藝術這種說法了,是吧?
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每一張畫都有一首音樂,
從構思畫面開始便一邊找曲子,
對我而言那是脫離上班下班的現實,讓自己專心的方法。
從動手畫到畫完簽名,5~10天不等的時間,
從頭到尾只反覆聽同一首曲子,
跟催眠一樣。

至少對我而言,每一張畫的情緒與感受都是連貫的,
畫跟音樂兩者的感情非常吻合,
當然其中多多少少包含了對歌手的情感、音樂理念的影響...等,
或許外人體會不出畫跟音樂雙方的意義,
但我想每張畫,都有能讓人感動的專注力吧~
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→點這裡看更多照片

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鑑賞帖...04/01~04/30
鄰人的眼睛──四月影像圖文在胡同
004.jpg

(文/彤雅立,圖/牡丹菊)

由於站在一條看不見的邊界線
沿牆行走
左右兩邊的人們注視張望
探查我腳步的方向

站在邊線,我就是邊界
鄰人在左右兩邊,目光相對,互不穿越
我靜止,在狹窄的中間線
時而退卻,而後向前

鄰人的眼睛持續看
畫面停滯,枯樹昏鴉
而我只想靜靜地沉睡


【彤雅立 + 牡丹菊,4/1 - 4/30 影像圖文在胡同。】

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鑑賞帖...03/02~03/31

三月的展覽,胡同的大家都出動了。

還有Yo.Yo.的友情贊助,讓這個月的胡同豐富起來。

展一  劉易陞,賴佳慧/we start from here

 49a962f814880.jpg   

有些事情
也因為有了對的人在旁邊
原本不起眼的也會變成最閃耀
一起走過的地方,一起留下的回憶
全部都濃縮在各個不同的紀念品裡
直到最後
我們都會找到屬於自己的夢想
那份無法言喻的喜悅
就讓我們一起分享

展二  喵/仙人掌樂園。石頭彩繪

 

49ac8c389b544.jpg 

不是厲害的園藝大師,
也不是很強的彩繪大師,
更不是對繪畫有天賦的人,
只是單純的喜歡這長的超可愛的仙人掌,
只是愛在旅途中收集的石頭賦予他生命,
別這樣嘛!生活不就是要自己找樂子嗎?
來看看喵的好不好意思之仙人掌樂園
與可愛的石頭們吧!

展三  張嘉真/慢慢的,手工卡片。

49ac8a0d65561拷貝.jpg   

慢慢地來,

慢慢地看,

慢慢地走,

請,慢慢的,於是笑笑的,像孩子一樣。

展四  楊琬麟/美人

想要把美的事物拍攝下來,尤其是人物,

常常看著別人發呆,想慢慢的欣賞那種美好。

每個人都有自己獨特的美感,其中細微的差距,是言語難以形容的。

發現那種美,並且拍攝成照片,真的是一件美好的事。

展五 Yo.Yo./Voila!

DSC03357拷貝.jpg 

"Voila"it's a French word!

It's something like "這就是!".

But for me,

I use it for "That's it! That's all!".

So, it's a show for those people I meet!

It's the smile from those people I miss!

That's it!

    Voila!

 

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home明信片3o...jpg  

  

 

 

 

張茵嘉 (chacha)

1983年在台北出生

2007年於神戶藝術工科大學 ビジュアルデザイン学科 (Visual Design) 畢業

現為兒童美術老師

 

開始接觸攝影是進入大學的時候

當時在與人相處上因為語言的隔閡產生了障礙

因而開始用影像傳達說不出的感覺

 

20052007年拍攝記錄位於神戶的野村畫室【のむら・あーと・るーむ】http://www.nomura-art.net/

2008年年開始拍攝動物園 夢想是可以去世界各國的動物園關心很多很多的動物

 

 

 

 

作品簡介

 

koko-home sweet home(koko為日文ここ的念音,意為此地 這裡)

 

﹦﹦﹦﹦

大學時期,獨自ㄧ人去日本留學,語言的隔閡讓我在與人相處上碰到很多挫折,

對人與人之間的距離也因為疏離而經常覺得沮喪。

大二時接觸了經營野村畫室的夫妻,也開始跟畫室裡的孩子們相處,

才開始想起,原來人與人之間的關係其實可以很單純,很容易。

在畫室的日子像是每天都遇得到彩虹般的美好,也讓我孤寂的內心變得豐沛飽滿。

於是我開始用相機,記錄了畫室的光景,以及那些微小的美好。

看著看著,心裡總是不自覺得溫暖起來,

因為那是我曾經熟悉的,愛人的方式。

我記錄著這些感動,也記錄那些孩子的成長,還有我對他們的感謝。

 

03/01[日] 14:00 座談會
【歡迎大家來跟作者聊聊天,

並請於活動前預約報名】

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鑑賞帖...01/05~01/31
   

請先以悠閒放空的心欣賞全部的展覽

畢竟我坐在風景的前面並沒有思考太多

只有一心一意地畫下每棵樹、每塊色彩

當我放下畫筆的那一刻

這張畫已不屬於我

以下的文字只是我的感想

也希望看畫的人能給我意見

myswii@gmail.com

http://myswii.blogspot.com/


 

 

↑這是某堂教小朋友的課程
很簡單的版畫
自然的景色變化無窮
我試著歸納出簡單的符號、簡單的筆法
用最簡單的材料
就像黑與白
是最單純的顏色
卻想做出無限多的灰


 

 

 

↑這是下雨前
一團團雲氣交談、聚攏的開始
旁邊是朋友送我的剪紙
讓我想起山裏的聲音
給沉靜的山腳一些鳥鳴、雞啼
是的,它是屬於這張畫的!


→點我看更多照片

在20歲之前,我不知道怎麼畫畫,
也從沒想到自已能畫。
就過著平凡又不平凡的日子。或許也曾想過自己是什麼?
或能做什麼?

對於現在的,我,感覺自己像蜘蛛,不斷地吐絲、繞圈圈、吐絲,
沒想到,竟成就了複雜的網,我感到訝異。

我想要的是一種簡化的過程,
去除不重要、無法感人的細節,只顯現物象的本質。

畫畫是最簡單的表達方式,不用面對,人。
我躲在畫的後邊,
讓畫去面對,別人。

畫畫對我來說,
是一種  癮  。

02/01 [日] 14:00 座談會
【歡迎於活動當日到現場直接與創作者對談 
並請於活動前預約報名】

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 鑑賞帖...12/05~12/28

DM3.jpg  

【庇護所】 吳佩珊纖維藝術個展 

 

情感的流動在物件和時空中不停的轉換,人常需要外在的物件提供被動的隔絕,或是主動的抵擋。人的身體就像心靈的保護殼,身體透過最直接的五感去認識這個世界。
因此,產生我所謂的“庇護所“,那是一個可以大量堆疊心靈縐褶,情緒反覆的載體,
它是“膚淺的“(表層處理),卻也是深沈而靜默的,一個存在身體表層的場所。


12/14 [日] 14:00 座談會
【歡迎於活動當日到現場直接與創作者對談 
並請於活動前預約報名】

懸-2正面.jpg

懸-3.jpg 

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鑑賞帖...11/01~11/30

 

         四季彩墨追求心靈與大自然的結合,抒情的抽象,顏色與形產生韻律的動勢、綜橫、凝散,以敏銳的筆觸,構成巨大的藝術張力,直指我們內心深處,探求生命的真諦,感染每個觀者的心。

         藝術作品注重的是境界,陳正隆老師的作品,可看出一個清澈的心,追求探討人生的本質,如同湧泉般不斷湧進你的視野,帶來的是一片祥和喜悅。

11/16 [日] 14:00 座談會
【歡迎於活動當日到現場直接與創作者對談 
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鑑賞帖...10/10~10/31
 

"Random Speech"集匯了我的一些攝影小品.
層層堆疊的蠟在影像上形成了一種封印,將黑墨引出的形體包覆成有機的時空琥珀,使得完成的作品,超越了相紙的機械平面,產生帶有豐富質感與觸感的視覺肌理。

攝影這個在工業革命後產生的工具,甚至到今日的數位化,這些科技的演變,均無法澆熄我對手工操作(manipulation)的病態熱情,如同威廉莫里斯在19世紀對手工的執著,這些科光幻影的平滑表面,反而激勵我更往有機的方向走。攝影的表現不再是乾淨、有藥水印刷味的,而是凹凸不平,甚至有腥味的;攝影不是大量複製的工具,而是生產唯一物件的孕育子宮;攝影不是影像的那瞬間,而是凝住時間的永恆化石。

10/19 [日] 14:00 攝影展座談會
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鑑賞帖...9/01~9/30

我們喜歡的表現方式會隨著心境、年齡、環境等因素改變。

一度自己從來不聽JAZZ演奏曾幾何時卻開始會心一笑.

以前只喜歡古典樂裡頭的獨奏曲或是奏鳴曲形式如今卻對協奏曲和交響樂醉心瘋狂

對於大畫及小畫,我也經歷著同樣的有趣過程

也許很多人覺得迷小小畫不入流,感覺起來像小朋友的作業

我覺得表達自己內心的私密風景時別有一番風味及小尺寸的獨特氣質

認識我的朋友都知道我是一位攝影師,所以大家以為我的展覽是攝影展

其實自己熱愛繪畫這種創作媒材大於攝影,希望大家會喜歡

9/28 [日] 14:00 小畫展座談會
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什麼時候、什麼情況下認識淑鳳?印象其實蠻模糊的,勉強能記起來的,應該是在某個晚上、胡同院子裡,幾個人在聊天情形。

第一次知道名片上的圖案是出自淑鳳筆下時,老實說,是有驚訝的。

淑鳳的人,怎麼說呢?大嗓門兒,尤其在電話裡;笑起來有股憨直的傻樣;有時說起話來很直接,直接到讓人有股想拿起板凳起來護身的衝動。
淑鳳的筆,怎麼說呢?望著白紙上的線條,總讓我有個衝動想問那一幅幅的表情:你想說什麼?這問題我問過淑鳳,淑鳳說:我也想知道!

對於淑鳳,知道的不多,知道她收養了很多狗。其中有兩隻怕貓,原因是牠們小時候來胡同時,因為好奇,想跟貓交朋友,結果被黑白打到流鼻血,直到現在已經是成犬的,看到貓還會怕。
店裡中吧檯上,每隔一陣子都會有淑鳳拿來義賣的筆記本,那些是她利用印刷後剩下的紙邊,搭配上她的畫的做成的,除了為了不讓那些被砍下的樹有任何遺憾,不讓自然界的犧牲有任何浪費外,所有義賣的收入都會捐給保護動物的機構。
對於自己作品,她說:看的人喜歡就喜歡,不喜歡我也沒辦法。

一直認為,喜不喜歡一個人,不需要認識對方的很多才能決定。淑鳳,我得說,她的直腸子,讓已經習慣肚子裡拐彎的我有些害怕。但是我決定喜歡這個人,就在我只是粗略地知道一部份的她之後。她提醒著我,那些在我個性裡曾經有過,現在卻不聲不響地逐漸消失的東西。

多年前跟朋友去北美館看橘園珍藏展,朋友問我看得懂嗎?我從沒想過懂不懂的問題,當下我沒回答。走出北美館時,下著雨,已經是黃昏了。我突然對朋友說:「懂不懂不重要,重要的是,你被感動了嗎?」是啊,一張幼稚園娃娃畫的媽媽,有人會覺得不過是一幅塗鴉,但是在某個人眼中,卻是值得珍藏一世的寶貝,價值總會因人而異。

淑鳳的人物,主要是老女人、跟看不出年紀的女人。她們不是世俗眼光裡漂亮的,她們的眼神、臉上的線條、體態,有故事,但是又有一股漠然。那是等公車時,會在你旁邊;或是在路邊等綠燈時,停在你旁邊的車上,在駕駛座上或副駕駛座上的女人臉上,不經意一閃而過的光影。有故事,卻又與你無關,卻也可能正好也是自己的故事。淑鳳的筆,畫出的就是這種極端緊密,卻同時極端疏離的矛盾。至少,我是這麼覺得的。

八月,來看淑鳳的畫吧!或許你會看到過去的自己,現在的自己,未來的自己。我把這次淑鳳展覽的邀約貼在案頭,圖畫裡老老的女人們,我很喜歡,讓人有股放心的安穩。就像淑鳳在自己的部落格裏寫的:
 
時間有了皺紋
帶著某些
快樂
微微的
悲傷
30%的冷漠
話語在微笑裡
慢慢
......


8/24 [日]14:00 座談會

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鑑賞帖...7/01~7/31
希望光影-吳佩蓁 2008創作巡迴展


如天地之初始 新生能量甦醒

於是生命潤澤 新芽紛紛盎然

月光朦朧了四週卻雪亮了心眼

乘著希望的羽翼 鼓動   飛翔

7/20 [日] 14:00 創作展座談會
【歡迎於活動當日到現場直接與創作者對談 
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鑑賞帖...6/01~6/30
林世茂『當我們同在一起』油畫展


每當我提筆面對田園作畫時,自然中的草木、野花總是展現出
沉靜、柔美、多變的體態來回應我,空氣中靈動的氛圍與氣象
萬千的光影,更讓我深深的融入其中。如果畫布是舞台,我的
畫筆便是演員,以油彩恣意的揮灑縱橫於畫布中。當一個極度
入戲的演員以肢體縱橫於舞台時,他那肢體語言的張力要從舞
台上傳達到最後一排的觀眾,而令人受到衝擊,那真是一個高
難度而又複雜的演出。同樣的,在一塊定格的平面畫布中,要
用美術這種非文字的語言,讓張力從畫作傳達到視覺腦神經最
後一個細胞都能讀得懂,那更不是一件容易的事!

6/29 [日] 14:00 畫展座談會
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鑑賞帖...5/01~5/31
徐睿志『水憩』個展




    摘自於生活中的點滴。和朋友去郊區的SPA偶然引發的冥想,愜意的人群在池中、在池旁休憩,心有所感,長時間在塵囂中的緊繃,藉由強力的水柱沖刷洗滌後,慢慢融入和噴泉化為一體,所有骯髒污穢的也被流水給帶走;在池邊的人們正品嚐激烈的噴泉留下的韻味。

    以大量的色彩營造和泉水的邂遘。尺幅較小的主要是描繪休憩的人群不同的面孔,經過泉水的洗滌而露出不經修飾的愉悅;大尺幅的作品則是刻畫幻想中的人群在叢林裏遊戲著,及更大的噴泉造景,各式的小噴泉大噴泉盡其風華。


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鑑賞帖...4/01~4/30
綦建平 攝影個展/誰在照飛燕



綦建平 攝影個展

    攝影是一種和大自然的對話
   靜-在我們生活的城市中,各式各樣的建築物, 它們
帶給我們的豐富意象,有時超出你我的想像。 作者  利用光
線、虛實像、倒影等表現手法,以敏銳的觀察力,豐富的想
像力、創造力,賦予城市建築新的觀感和風貌,讓你我更能
關愛我們生活的城市。

   動-飛、飛、飛吧!取材台灣燕子。 由於牠們很小,
飛行速度快, 人的肉眼無法仔細觀察, 拍他們有一定的難
度。作者以無比的耐心與毅力,經過一年的拍攝,終於將牠
們千變萬化的飛翔姿態及吃蚊子的清晰全貌和生活情況如水
浴 、休息、 嬉戲等,呈現在我們眼前,並賦予影像藝術美
感,在在令人驚艷,給人一種新的認知,一種視覺上的新震
撼。

Mr.Chi Jian Ping's Photo Exhibition
- The Art Between Stillness and Movement


 Photography is like dialogue humanity and Mother
Nature.
 Some of the buildings in our urban life create a
fulfilling illusion of stillness: sometimes it even surpasses
our imaginations.The artist here focuses on light, shadow,
reality,and fantasy in his observation to make the viewer 
have a new point of view of the city buildings.

 Let's fly, fly, fly! this series uses Taiwan's Swallows. 
It's difficult to take pictures of them because of their 
small size and speed. Furthermore, due to the artist's
patients he was able to shoot uncomparable photos 
of swallows in nature; bathing, flying, and even catching
mosquitoes in mid-air.








4/20 [日] 14:00 座談會
請大家踴躍參與!

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鑑賞帖...2/11~2/28

目前店內是吉爾吉斯羊毛氈的展
主要為延續上次羊毛氈座談會的展品
這次還多了許多不同的羊毛氈製品
如羊毛氈掛簾,絲巾,以及擺在各處的小玩偶等
有興趣可以來胡同走一圈,看個夠喔!

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